artysci - Mazowieckie Betlejem

ARTYŚCI I ZESPOŁY

Artyści Soliści:

Natalia Kovalenko - Dyrektot Drtaystyczny Festiwalu, dyrygentka, sopran. Absolwentka Akademii Muzycznej im. P. Czajkowskiego w Kijowie na Ukrainie. Pierwszą poważną nauczycielką śpiewu od 15 roku życia artystki była jedna z najwybitniejszych profesorów śpiewu na Ukrainie - Natalia Zacharczenko. Akademię ukończyła z wyróżnieniem otrzymując dyplom śpiewu klasycznego oraz uprawnienia do nauczania śpiewu. Od kilku lat mieszka w Polsce, która stała się jej drugą Ojczyzną. W 2010 roku założyła w Polsce Agencję Artystyczną, która miała na celu nawiązanie relacji kulturowych pomiędzy Ukrainą a Polską. Organizowała zarówno pojedyncze koncerty, jak i całe ich cykle. Ma w swoim dorobku artystycznym wiele autorskich projektów muzycznych. Pracuje z czołowymi artystami z Polski, Ukrainy i Kanady, współpracuje też z Polskim Radiem. Była wielokrotnie zapraszana do udziału w koncertach organizowanych przez Polskie Radio, w programach „Spotkanie z reportażem”, programach Jana Zagozdy "Kawiarenki Słodkiego Radia Retro", w 2020 roku zaśpiewała na antenie Radia Dla Ciebie program „Anna German jakiej nie znacie” który poprowadził Pan Tadeusz Deszkiewicz. Koncertuje w Polsce, Europie, na Ukrainie oraz w Kanadzie. Jest zapraszana i zasiada jako juror w wielu konkursach i festiwalach. Przez ostanie kilka lat przygotowała wiele ciekawych i entuzjastycznie przyjętych projektów muzycznym takich jak np. „Moja Matko ja wiem”, którego m.in. celem jest pomoc młodym ludziom którzy ucierpieli w wyniku działań wojennych na wschodzie Ukrainy. Należy dodać, że artystka jako jedyna została wybrana i poproszona przez Andrzeja Płonczyńskiego (wieloletniego akompaniatora Anny German i prawie wszystkich Gwiazd polskiej estrady) do cyklów koncertów poświęconych Annie German, za wyjątkową wrażliwość i kunszt artystyczny. W 2017 została zaproszona do ścisłego grona Społecznego Komitetu 200 rocznicy urodzin Stanisława Moniuszki – gdzie powierzono jej wyłączną koordynację projektów Moniuszkowskich na Ukrainie. W 2018 roku przygotowała, uczestniczyła i koordynowała tourne artystów z Polski i Ukrainy, finansowany przez Senat RP promujący muzykę Stanisława Moniuszki na najlepszych scenach w Kijowie, Żytomierzu, Winnicy, Tarnopolu i Iwano-Frankiwsku. W tym samym roku przygotowała kolejne projekty, uczestniczyła w przygotowaniu spektakularnej inauguracji roku Stanisława Moniuszki, realizowanej przez Filharmonię Narodową Ukrainy w Kijowie i artystów z Polski i Ukrainy w marcu 2019 r. W roku 2020 dostała stypendium w programie MKiDN „Kultura w sieci” na nagranie filmu - dokumentu „Akompaniator – tajemnice zawodu” o wybitnym polskim akompaniatorze Andrzeju Płonczyńskim, który został zrealizowany i otrzymał wysoką ocenę od odbiorców. Natalia zawsze dba o najwyższy poziom artystyczny, jest jak sama mówi – perfekcjonistką w trakcie poszukiwania doskonałości w sobie i innowacji w sztuce. W swoim repertuarze ceni sobie utwory niepozbawione wartościowej treści i emocji, dba o to, aby opowiadane przez nią historie przemawiały do serc wszystkich słuchaczy. Jej wszechstronność wokalna pozwala na wykonanie zarówno repertuaru klasycznego, jak i piosenki popularnej czy artystycznej.

Julia Karlova-Suracka – sopran. Urodziła się w Dżambule, obecnie miasto Taraz, w Kazachstanie. W 1994 roku ukończyła z wyróżnieniem szkołę matematyczno-fizyczną i rozpoczęła studia na wydziale filologii rosyjskiej Uniwersytetu Dżambulskiego. W roku 1998 została stypendystką rządu RP i rozpoczęła studia magisterskie na wydziale wokalnym Akademii muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie, w klasie prof. Urszuli Trawińskiej-Moroz. W 2004 roku ukończyła studia i otrzymała dyplom z wyróżnieniem tejże uczelni oraz tytuł magistra sztuki. Występowała na scenie Filharmonii Narodowej, na Zamku królewskim w Warszawie oraz w siedzibie Warszawskiego Towarzystwa Muzycznego. Po ukończeniu studiów brała udział w wielu koncertach i festiwalach w kraju i za granicą: na Ukrainie, Białorusi, na Litwie, we Włoszech, w Kazachstanie, w Niemczech oraz Kirgistanie. W 2005 roku wróciła do Kazachstanu i zajęła się pracą pedagogiczną z uzdolnioną muzycznie młodzieżą. Od 2010r. na stałe zamieszkała w Polsce. Współpracowała z Towarzystwem Śpiewaczym w Śródmieściu w Warszawie, z chórem „Allegro Coro” oraz orkiestrą „ Con Grazia” w Płońsku, z zespołem kameralnym „Pro Musica Antiqua” w Olsztynie. Jest solistką koncertującej orkiestry „Victoria” w Rembertowie. Nagrała płyty z orkiestrą „Victoria”, orkiestrą „Con Grazia” oraz płytę z muzyką sakralną dla radia Victoria w Łowiczu.

Nula Stankiewicz – piosenkarka, dziennikarka radiowa, logopeda, zadebiutowała jako laureatka konkursów poezji śpiewanej. Od kilkunastu lat na stałe współpracuje z Januszem Stroblem. W 2013 r. wspólnie stworzyli dwupłytowy album „Strobel Kofta Wołek”, którego nakład wyczerpał się niemal natychmiast. Płyta została wznowiona w formie jednopłytowego albumu pt. „Wybrane”. Nula Stankiewicz w swoim dorobku fonograficznym ma również udział w płycie „Patroni Europy i Polski. Artyści Janowi Pawłowi II w hołdzie” (2009) oraz „W hołdzie wolności” (2015). W 2017 r. ukazał się kolejny album artystki „Byle nie o miłości” z piosenkami Agnieszki Osieckiej. Po blisko dwustu koncertach z tym repertuarem Nula stworzyła koncert poświęcony Jonaszowi Kofcie, entuzjastycznie przyjęty przez publiczność. W 2022 r. artystka wydała dwie płyty z piosenkami Janusza Strobla: „Śpiewam” z tekstami m.in. Magdy Czapińskiej, Jana Wołka, Andrzeja Poniedzielskiego i in., a także „Niezapominajki” z tekstami Marii Konopnickiej. Cechą charakterystyczną Nuli jest zachowanie poetyckości i subtelności w połączeniu z jazzowymi aranżacjami wykonywanych utworów. Wszystko to, oraz jej ciepły i bezpretensjonalny kontakt z publicznością to kompilacja, która jest znakiem firmowym artystki.

Janusz Strobel - jeden z najwybitniejszych wirtuozów gitary klasycznej, kompozytor, aranżer. Urodził się w Gdańsku, w znanej muzycznej rodzinie. Karierę rozpoczął w trójmiejskich zespołach jazzowych. W 1970 r. wraz z Henrykiem Alberem stworzył legendarny Duet Gitar Klasycznych Alber – Strobel, który wkrótce został laureatem festiwalu Jazz nad Odrą we Wrocławiu, tym samym rozpoczynając szeroką działalność koncertową. Założyciel wielu formacji muzycznych, współtwórca kilkudziesięciu płyt, w których wziął udział jako kompozytor, aranżer czy instrumentalista. Janusz Strobel to kompozytor pięknych polskich piosenek, które tworzą kanon polskiej muzyki rozrywkowej. W 2005 r. został odznaczony przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego medalem Zasłużony Kulturze Gloria Artis. W 2010 r. Rada Miasta Stołecznego Warszawy, w uznaniu zasług dla Stolicy Rzeczypospolitej Polskiej, przyznała Januszowi Stroblowi Nagrodę Miasta Stołecznego Warszawy. W 2013 r. i 2016 r. za całokształt twórczości artystycznej otrzymał Nagrodę Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Nagrodę Stowarzyszenia Autorów ZAiKS. W 2019 r. odznaczony prestiżową Honorową Perłą w kategorii Kultura Polish Market. W tym samym roku odznaczony Krzyżem Kawalerskim Orderu Odrodzenia Polski. Obecnie Artystę zajmuje praca kompozytorska, działalność koncertowa oraz praca nad kolejnymi płytami.

Włodzimierz Trzeciak (fortepian) – pianista, organista, aranżer oraz akordeonista. Absolwent Akademii Muzycznej im Fryderyka Chopina w Warszawie, pracował jako akompaniator Opery Narodowej w Warszawie oraz akompaniator i organista w Operze Narodowej w Hamburgu. Gra od wielu lat najwybitniejszym artystom. W Polsce związany jest i gra w Orkiestrze Symfonicznej Reprezentacyjnego Zespołu Artystycznego Wojska Polskiego.

Zespoły: